14ª edición del Festival de Málaga de Cine Español, del 26 de marzo al 2 de abril

El pasado sábado 26 de marzo arrancó la 14º edición del Festival de Cine de Málaga y abrió sus puertas con la presentación del primero de los once largometrajes en competición, ¿Para qué sirve un oso?, de Tom Fernández y protagonizada por Javier Cámara y Gónzalo de Castro, una comedia para todos los públicos y con un mensaje de conservación del planeta. Los encargados de presentar la gala en el Teatro Cervante fueron Antonio de la Torre y Rossy de Palma.

La alfombra roja estuvo repleta de la nueva generación de actores que comenzó en la televisión de mano de las series españolas como Blanca Suárez o Ana Polvorosa comienza hoy a despuntar también en el cine. Sin embargo, no sólo las nuevas generaciones quisieron acudir a la presentación. Los más veteranos del Festival como Javier Cámara, que posó junto a Gonzalo de Castro, Verónica Forqué o Paco León, que se presentó en el photocall junto a Mariano Peña, compañero en Aída y Julián López, tampoco se perdieron la gran fiesta previa.

Nominados a los Premios de la Academia de Cine Europeo

Vicente Aranda, Luis Tosar e Isabel Coixet

Como cada año en el marco del Festival de Cine Europeo de Sevilla, hoy se han dado a conocer en el certamen los nominados a los Premios de la Academia de Cine Europeo (Academy Film European, EFA) en el Restaurante Abades de Sevilla, situado en plena calle Betis y con unas preciosas vistas hacia el río Guadalquivir y la Torre del Oro. Los premios serán entregados el 4 de diciembre en Talin y será, por primera vez, emitida en España a través de Canal +.

Allí han estado presentes grandes figuras del mundo del cine como el actor Luis Tosar, que también presentaba la película Mr. Nice (que compite en Sección oficial) o los directores Vicente Aranda e Isabel Coixet. El primero ha sido reconocido con el Premio de Honor y la segunda presenta el documental Aral. El mar perdido esta tarde. También han estado presentes otros invitados de este fin de semana como Bernard Rose, Stephen Frears o los miembros del jurado.

Sin más dilación, los nominados son:

MEJOR PELÍCULA EUROPEA
Bal (Honey), de Semih Kaplanoglu (Turquía / Alemania).
Des hommes et des dieux, de Xavier Beauvois (Francia).
The Ghost Writer, de Roman Polanski (Francia / Alemania / Reino Unido).
Líbano, de Samuel Maoz (Israel, Alemania, Francia).
El secreto de sus ojos, de Juan José Campanella (España / Argentina).
Soul Kitchen, de Fatih Akin (Alemania).

MEJOR DIRECTOR EUROPEO
Olivier Assayas por Carlos.
Semih Kaplanoglu por Bal (Honey).
Samuel Maoz por Líbano.
Roman Polanski por The Ghost Writer.
Paolo Virzi por La prima cosa bella.

MEJOR ACTRIZ EUROPEA
Zrinca Cvitesic por Na Putu.
Sibel Kekilli por Die Fremde.
Lesley Manville por In Another Year.
Sylvie Testud por Lourdes.
Lotte Verbeek por Nothing Personal.

MEJOR ACTOR EUROPEO
Jakob Cedergren por Submarino.
Elio Germano por La nostra vita.
Ewan McGregor por The Ghost Writer.
George Pistereanu por If I Want to Whistle, I Whistle.
Luis Tosar por Celda 211.

MEJOR GUIÓN
Jorge Guerrica Echevarría y Daniel Monzón por Celda 211.
Robert Harris y Roman Polanski por The Ghost Writer.
Samuel Maoz por Líbano.
Radu Mihaileanu por Le concert.

MEJOR FOTOGRAFÍA
Giora Bejach por Líbano.
Caroline Champetier por Des hommes et des dieux.
Pavel Kostomarov por How I Ended this Summer.
Baris Ozbiçcer por Bal (Honey).

MEJOR BANDA SONORA
Ales Brezina por Kawasahiko Ruze.
Pasqule Catalano por Mine Vaganti.
Alexandre Desplat por The Ghost Writer.
Gary Yershon por Another Year.

Además, podéis consultar el resto de nominados en la web de la Academia.

SEFF'10 | Los homenajeados

Mañana dará comienzo la VII edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla y, por eso hoy, queremos adelantarnos reuniendo en una entrada a todos los homenajeados de este certamen, como ya hicimos el año pasado.

Premio de Honor: VICENTE ARANDA.

¿Por qué? Por “la amplitud de registros aportados en su larga carrera como director, con títulos que han hecho historia en el cine español. Por su singular talento para la elección y el trabajo con las actrices y por hacer del riesgo en los contenidos y la dirección una seña de identidad en su trabajo”.

¿Cuándo? El lunes 8 de noviembre a las 18h00 en el Teatro Lope de Vega. Posteriormente, se proyectará el film El regreso, de Nonio Parejo, en el que aparece Vicente Aranda.

Premio de Honor Internacional: STEPHEN FREARS.

¿Por qué? Por su "maestría, originalidad y compromiso social al afrontar siempre con éxito los diferentes géneros cinematográficos, situándose entre los directores más queridos y admirados internacionalmente".

¿Cuándo? El viernes 6 de noviembre a las 21h00 en la Gala Inaugural que se celebrará en el Teatro Lope de Vega. Le acompañará la proyección de su último film, Tamara Drewe, que se estrenará en nuestro país el 12 de noviembre.

Premio RTVA: ANTONIO BANDERAS.

¿Por qué? Por “su labor como actor y su trabajo como director y productor, que siempre ha tenido a Andalucía como un referente cultural y social”.

¿Cuándo? El viernes 12 de noviembre durante la Gala RTVA celebrada en el Teatro Lope de Vega. En ésta se proyectará el film de Sección oficial Flamenco, flamenco, de Carlos Saura.

Premio de la Industria: CLAUDIA LANDSBERGER.

¿Por qué? Por “su sabiduría y tenacidad aplicadas a la promoción del cine europeo para conseguir que salte fronteras, realizando su trabajo con una clara implicación personal en favor de la distribución de las películas hechas en Europa”.

¿Cuándo? El viernes 6 de noviembre durante la Gala de Inauguración en el Teatro Lope de Vega.

 Homenaje a JORIS IVENS y MARCELINE LORIDAN-IVENS.

¿Por qué? Joris Ivens y Marceline Loridan-Ivens comenzaron, en 1962, una carrera llena de proyectos conjuntos, viajes por tierras lejanas y narracaciones de otras vidas. Este año el certamen dedica una retrospectiva a estos dos directores.

¿Cuándo? Por determinar.

Especial Al final de la escapada.

¿Por qué? Al cumplirse 50 años del primer y mítico largometraje de Jean-Luc Godard, Al final de la escapada, el Festival de Cine Europeo de Sevilla recupera esta obra maestra y película de culto, uno de los principales ejemplos de la Nouvelle vague.

¿Cuándo? Las proyecciones tendrán lugar el 11 de noviembre a las 23h00 en el Teatro Lope de Vega, en la Gala TV5 Monde, y el 13 de noviembre a las 16h00 en la sala 18 de los cines Nervión Plaza.

 Especial CANAL ARTE.

¿Por qué? El Festival de Sevilla celebra los 20 años de canal ARTE con documentales y largos de ficción con la participación del canal franco-alemán.

¿Cuándo? La gala en su honor se celebrará el lunes 8 de noviembre a las 21h00 en el Teatro Lope de Vega, donde se proyectará Tender Son - The Frankenstein Project.

Festival de Sevilla 2010, el festival de los tulipanes salvajes

Maribel Montaño, Alfredo Sánchez Monteseirín y Javier Martín

Esta mañana ha tenido lugar en la capital hispalense la presentación del Festival de Cine Europeo de Sevilla, que este año celebra su séptima edición entre del 5 al 13 de noviembre. Más de 150 títulos serán proyectados en este certamen dedicado, este año, a Holanda, el país de “los tulipanes salvajes”, como ha querido definirlo su director Javier Martín Domínguez. Se tratará de la mayor selección realizada por el cine de los Países Bajos en ningún festival.

Entre las novedades, la incorporación de una nueva sección titulada First Films First, una selección de óperas primas de directores europeos. Estas películas competirán por el Giraldillo de Plata a la Mejor dirección de primer largometraje.

En cuanto a la Sección oficial, será la primera vez del certamen en que se proyecten títulos españoles. Es el caso de Flamenco, flamenco, de Carlos Saura; El regreso, de Nonio Parejo, y Naufragio, de Pedro Aguilera. También los actores Luis Tosar, Elsa Pataky y Carmen Maura estarán presentes en esta sección con los títulos Mr. Nice (los dos primeros) y Chicas.

En esta edición, nuestro foco se dirige hacia el cine producido en Holanda, ya que el Giraldillo de Plata de las dos últimas convocatorias lo han recibido directoras holandesas, Urszula Antoniak y Mijke de Jong por Nothing Personal y Katia's Sister respectivamente.

Javier Martín Domínguez

Dentro de la Selección EFA, dedicada a mostrar las últimas películas europeas seleccionadas por la European Film Academy (EFA) para sus Premios Anuales, nos encontramos con que diez de los 16 títulos que se proyectarán han sido preseleccionados por sus países para optar a los Oscar. También en esta selección se encuentra la ganadora de un Oscar El secreto de sus ojos, de Juan José Campanella.

Eurimages es una selección de largometrajes europeos cofinanciados por los fondos del programa Eurimages de la Unión Europea. De sus nueve títulos, sólo uno español que ya ha pasado por Sitges, Carne de Neón, de Paco Cabezas.

Continúa este año la sección Eurodoc con una selección de los mejores documentales realizada por Diego Mas Trelles. Estas producciones optan al Giraldillo de oro al Mejor documental y entre los títulos que optan a este galardón, nos gustaría destacar Last Chapter: Goodbye Nicaragua, que tendrá su estreno mundial en el marco del festival.

Cabe destacar que, dentro de la Sección oficial, ninguno de sus títulos han sido estrenados en nuestro país y que la mitad de ellos tendrán su estreno absoluto en el certamen.  También podremos disfrutar en Sevilla del documental Exit Through the Gift Shop, de Banksy, que ha sido estrenado recientemente en nuestro país pero que no ha llegado a nuestra ciudad.

Finalmente, entre los directores homenajeados se encuentran  Manoel de Oliveira, que con 101 años estrenará en Sevilla su último film El extraño caso de Angélica; Jean-Luc Godard, cuyo largometraje Al final de la escapada será proyectado en el certamen tras cumplirse 50 años desde su realización; Vicente Aranda, Premio de Honor, cuyo film Fata Morgana será proyectado al ser el primer largometraje que realizó en solitario; y, finalmente, el británico Stephen Frears, Premio Internacional de Honor, de quien se recuperará el film The Hit, rodado en Sevilla en 1983. Asimismo, el Festival de Sevilla dedicará una retrospectiva y rendirá un homenaje a Joris Ivens y a su mujer y codirectora Marceline Loridan-Ivens.

Nosotros seguiremos muy atentos a lo que este festival nos depare y os seguiremos informando, a lo largo de los días, de todo lo que vaya surgiendo. A los universitarios, avisaros de que ya se pueden solicitar los abonos de estudiantes (20 euros, 27 películas) en la web del festival, donde también está colgada la programación del certamen. A todos los demás invitaros a disfrutar de las flores que este año nos presenta el Festival de Sevilla, esos tulipanes salvajes.

Vicente Aranda, Premio de Honor en el Festival de Sevilla

El Festival de Cine de Sevilla ha anunciado hoy su decisión de otorgar este año el Premio de Honor a toda una carrera al director Vicente Aranda por “la amplitud de registros aportados en su larga carrera como director, con títulos que han hecho historia en el cine español, por su singular talento para la elección y el trabajo con las actrices y por hacer del riesgo en los contenidos y la dirección una seña de identidad en su trabajo”.

Vicente Aranda está ligado a la llamada Escuela de Barcelona, cuya refinada estética es una novedad en el cine español. El film Fata Morgana (1966), una de sus obras más representativas encuadrada en esta corriente, será proyectado en el certamen sevillano.

El director también abordó más adelante géneros más comerciales, así como cine fantástico y cine erótico: Las crueles (1969), La novia ensangrentada (1972) y Clara es el precio (1974) son ejemplos de ello. También trató la transexualidad en Cambio de sexo (1977) y adaptó a la gran pantalla La muchacha de las bragas de oro (1980) y Si te dicen que caí (1989), basadas en las obras de Juan Marsé; o Asesinato en el Comité Central (1982), de Manuel Vázquez Montalbán.

El género policíaco también tiene cabida en su filmografía con Fanny Pelopaja (1983), teñida de política, y se atrevió con retrato de El Lute en el film El Lute: camina o revienta (1987).

En 1991, obtuvo el Goya a la mejor película y al mejor director por Amantes. Posteriormente, rodaría La pasión turca (1994), Libertarias (1996), que reune uno de los mayores repartos del cine español; Juana, la Loca (2001), que llevó a la fama a Pilar López de Ayala; Carmen (2003), protagonizada por Paz Vega; e, insistiendo en el drama histórico, en 2006 abordó la adaptación de Tirante el Blanco.

Entre sus últimos títulos figuran Canciones de amor en Lolita's Club, de nuevo basada en una obra de Juan Marsé, y Luna Caliente.

En Sevilla, Aranda  también asistirá a la presentación de El Regreso, un documental dirigido por el sevillano Nonio Parejo que conmemora el cincuenta aniversario de la publicación de Campos de Níjar por Juan Goytisolo. En este film, viajeros y nativos  (entre los que se encuentran Goytisolo y Aranda) especulan, conversan, contrastan.

Finalmente, el director participará activamente en esta edición del Festival ya que, además de recoger el Premio, estará en la clausura del curso Carmen global: un mito universal en permanente mutación.

"Luna Caliente", una película de Vicente Aranda

Una semana más, regresamos con el repaso a los principales estrenos del próximo viernes. Hoy lo hacemos con la película Luna Caliente, la última película dirigida por Vicente Aranda, que inició su rodaje el pasado mes de abril en la provincia de Madrid y en las ciudades de Burgos y Toledo.

Basado en la novela de Mampo Giardinelli, el film narra la historia de Juan (Eduard Fernández), un poeta exiliado en Francia por el régimen franquista, que regresa a su ciudad natal, donde el encuentro con Ramona (Thaïs Blume), una adolescente de dieciséis años llena de sensualidad, lo lleva a vivir un apasionamiento desbordante que escapa a lo racional. Ramona, efectivamente, imagina una relación romántica con él. Sin embargo, cuando Juan entra en medio de la noche en su habitación, procede a una violación que nada tiene de romántico, pero Ramona encarna al personaje femenino propio de la novela negra, una mujer que no se somete al hombre; bien al contrario, ella es quien toma las decisiones, es una mujer arriesgada e inteligente.

Desde que Vicente Aranda leyó la obra homónima de Giardinelli, germinó en él una necesidad impetuosa de adaptar esta historia al cine, pero existía un problema: un director francés ya se había hecho con los derechos de la novela e, incluso, tenían en su poder un guión que precisamente se ambientaba en España. Años más tarde, este director acabó desilusionándose con la historia y abandonando los derechos, que adquirió entonces el cineasta español.

En la novela original, se hace mención a una dictadura de Argentina que Vicente Aranda encuadra en los años setenta. En esos años, comenta el director en sus memorias acerca del film, también tuvo lugar el proceso de Burgos, por el cual trescientos intelectuales y artistas se encerraron en la Abadía de Montserrat, con el consentimiento del abad y sus frailes. Entre ellos, se encontraba el director de Carmen, Juana la Loca o La pasión turca. Lo que allí sucedió es algo que Aranda ha tratado de reflejar en su película, ya que fue imposible registrar visualmente aquellos acontecimientos: "Yo quiero fingir ese momento, convencido de que los fingimientos o reconstrucciones del cine, acaban por tener, con el tiempo, certificado de autenticidad".

El propio Vicente Aranda nos recomienda una página web para aquél que quiera profundizar más en el libro de Giardianelli. Como os decimos, Luna Caliente se estrena este viernes en las salas españolas. Os dejamos el tráiler y nos comentáis qué os parece. A nosotros, por lo menos, es una película que nos gustaría ver. Por lo general, Vicente Aranda no es un director que nos decepcione.